政大社工所 王增勇

每個人都是先從自己的世界出發，學習去愛別人，但弔詭的是，要有能力去愛別人，必須學習放下自己的世界，才能進入別人的世界。這樣的難題在同志父子關係中格外鮮明。這部片子一開始就以父親在廣場上強迫兒子學習騎摩托車，一件他認為男人都應該做的事，結果喜歡彈鋼琴的同志兒子不但沒有學會，還撞壞了父親的愛車。這個片頭具有高度的隱喻效果：異性戀父親期望自己的同志兒子成為異性戀社會中理想的男人（騎摩托車），因此看不見也無法進入兒子的同志世界（鋼琴），渴望靠近彼此的雙方卻因此傷害彼此，而陷入無解的死結之中。
 

片中的母親是最能夠貼近同志兒子的人，母子透過一同扮裝唱Disco、躺在地上想像另一個世界的方式，相互支持，兒子甚至是透過母親來稍微肯定父親仍是愛他的。片中父子關係因衝突所導致的冷漠是靠著母親在中間維繫，但隨著母親突然中風陷入昏迷，失去母親作為避震器，這對父子無可避免地展開了一場學習面對與靠近彼此的旅程。父親首先踏出第一步，在兒子生日時送他期待已久的電子琴，讓兒子欣喜若狂，但是禮物的背後仍有著父親自己的期待，作為跳水教練的他用以交換兒子在生日時跳水給眾人看。雖然兒子注定失敗的跳水經驗讓父親在眾人面前倍感羞辱，但卻讓兒子巧遇初戀情人。可是面對一個無法認同自身同志身份的戀人，兒子的初戀一路走來坎坷，過程中父親意外地發現兒子的同志身份，啟動了他想要靠近兒子的學習之路。因為兒子初戀情人是自己訓練的跳水選手，父親努力地從自己有限的資訊與理解採取了幾次弄巧成拙的行動，試圖促成兒子的戀情。即使父親的努力笨拙，但終於讓兒子可以從父親找到以往只能從母親找到的安慰，父子的和解讓他們可以一同面對母親已經無法甦醒的殘酷事實，共同送母親最後一程，而父親終於可以與兒子一同進入Disco的世界。
 

不同與許多同志片子偏好選擇俊美演員，這部片子的兩位男主角（父與子）都是男同志最不討喜的胖子。作為被異性戀排斥的同志與被同志文化所不欲的胖子，主角的邊緣處境就更為貼近真實。但是這部片子並沒有因此呈現悲苦，反而因為片中大量交錯使用真實與虛幻的情節，充滿了戲謔與希望，讓觀眾感受到主角在現實生活中無法實現的願望，是如何透過虛擬的想像而維持主角得以活下去的希望與勇氣。在片中的虛擬與真實之間是連續的移轉與流動，象徵人與人之間情感的流動，並清楚地看見生命彼此的豐富。虛與實之間，父親取代母親成為兒子情感的依靠：在母親陷入昏迷時，兒子會把病房裝飾成家中與母親冥想的空間，想像母親仍與他同在，並安慰失戀的他。但隨著父子關係的改善，想像中的母親就逐漸消退，讓真實的父親浮現。同樣地，Disco歌星作為兒子想像的父親與真實父親之間的競合也很經典：對父親的失望，讓兒子把Disco歌星投射成為他想像的父親，透過扮裝為他的偶像歌星，兒子可以接近現實生活中無法親近的父親。父親也很清楚自己的角色被Disco歌星所取代，因此在他與兒子衝突後喝醉之際，他在酒吧中痛扁這位競爭對手，而這位想像中的歌星接納了他的痛苦（願意被他痛扁），因而反轉了他的失落，引導他去看見自己作為一個愛兒子的父親的希望。片尾，兒子跟爸爸一起去Disco跳舞同樂，象徵以前分裂的現實父親與理想父親之間的和解與合一。
 

這部片子很細膩地處理同志父子關係的糾結，在人的關係中，提出一個很嚴肅的議題：在愛別人的過程中，我們是否都帶著自己的需求，而無法以對方的需求去對待對方？這個讓異性戀父親可以進入同性戀世界的過程是個愛的洗禮，不只是自我淨化的過程，也是超越社會歧視的過程。